การออกแบบเครื่องประดับมักมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ด้านมนุษยศาสตร์และศิลปะของยุคสมัยใดยุคหนึ่ง และเปลี่ยนแปลงไปตามการพัฒนาของวิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี วัฒนธรรม และศิลปะ ตัวอย่างเช่น ประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตกมีตำแหน่งสำคัญในสไตล์ไบแซนไทน์ บาโรก และโรโกโก
เครื่องประดับสไตล์ไบแซนไทน์
ลักษณะพิเศษ: ลายฉลุทองและเงิน อัญมณีขัดเงา มีสีสันทางศาสนาที่เข้มข้น
จักรวรรดิไบแซนไทน์ หรือที่เรียกอีกอย่างว่าจักรวรรดิโรมันตะวันออก เป็นที่รู้จักจากการค้าโลหะมีค่าและอัญมณีในปริมาณมาก ตั้งแต่ศตวรรษที่ 4 ถึงศตวรรษที่ 15 อาณาจักรไบแซนไทน์มีความมั่งคั่งมหาศาล และเครือข่ายการค้าระหว่างประเทศที่ขยายตัวอย่างต่อเนื่องทำให้ผู้ผลิตอัญมณีไบแซนไทน์สามารถเข้าถึงทองคำและอัญมณีมีค่าได้อย่างไม่เคยมีมาก่อน
ในเวลาเดียวกัน เทคโนโลยีการแปรรูปเครื่องประดับของจักรวรรดิโรมันตะวันออกก็พัฒนาก้าวหน้าอย่างไม่เคยมีมาก่อน สไตล์ศิลปะได้รับสืบทอดมาจากโรม ในช่วงปลายจักรวรรดิโรมัน เครื่องประดับหลากสีสันเริ่มปรากฏขึ้น ความสำคัญของการประดับด้วยอัญมณีเริ่มมีมากกว่าทองคำ และในเวลาเดียวกัน เงินอีโบไนต์ก็ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายเช่นกัน
การทำโครงกระดูกด้วยทองและเงินเป็นลักษณะสำคัญอย่างหนึ่งของเครื่องประดับไบแซนไทน์ เทคนิคการประมวลผลทองที่โด่งดังที่สุดอย่างหนึ่งในไบแซนไทน์เรียกว่า opusinterrasile ซึ่งก็คือการทำโครงกระดูกด้วยทองเพื่อสร้างลวดลายที่ละเอียดอ่อนและมีรายละเอียดพร้อมเอฟเฟกต์นูนสูง ซึ่งเป็นเทคนิคที่ได้รับความนิยมมาเป็นเวลานานตั้งแต่ศตวรรษที่ 3
ในศตวรรษที่ 10 เทคนิคการเคลือบอีนาเมลแบบฝังได้รับการพัฒนาขึ้น เครื่องประดับแบบไบแซนไทน์ได้นำเทคนิคนี้มาใช้ โดยวิธีการนี้เกี่ยวข้องกับการฝังลวดลายแบบเว้าลงไปในยางโลหะโดยตรง การเทอีนาเมลลงไปเพื่อให้ภาพโดดเด่นบนโลหะ และการกำจัดการใช้พื้นหลังเคลือบอีนาเมลทั้งหมดจนถึงจุดสูงสุด
ชุดอัญมณีสีขนาดใหญ่ งานอัญมณีสไตล์ไบแซนไทน์ประกอบด้วยหินหลังแบนขัดเงาโค้งครึ่งวงกลม (ทรงคาโบชอง) ประดับด้วยทองคำกลวง แสงส่องผ่านหินโค้งครึ่งวงกลมเพื่อขับเน้นสีสันและความใสของคริสตัลของหินโดยรวมให้ดูโดดเด่นขึ้นในสไตล์ที่ดูซับซ้อนและหรูหรา
ด้วยสีสันที่บ่งบอกถึงศาสนาอย่างเข้มข้น เนื่องจากรูปแบบศิลปะไบแซนไทน์มีต้นกำเนิดมาจากศาสนาคริสต์ ดังนั้นไม้กางเขนหรือสัตว์ศักดิ์สิทธิ์จึงอาจพบเห็นได้ทั่วไปในเครื่องประดับสไตล์ไบแซนไทน์
เครื่องประดับสไตล์ยุคบาร็อค
ลักษณะเด่น : สง่างาม สดใส แข็งแกร่งและเปี่ยมล้น ในขณะที่ล้นไปด้วยความเคร่งขรึมและความสูงศักดิ์ ความหรูหราและความยิ่งใหญ่
สไตล์บาร็อคซึ่งเริ่มขึ้นในฝรั่งเศสในสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 เป็นสไตล์ที่สง่างามและงดงาม ในเวลานั้นเป็นช่วงของการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและการสำรวจโลกใหม่ การเพิ่มขึ้นของชนชั้นกลางในยุโรป การเสริมสร้างความเข้มแข็งของสถาบันพระมหากษัตริย์กลาง และการต่อสู้ของขบวนการปฏิรูป เครื่องประดับบาร็อคที่เป็นตัวแทนมากที่สุดคือโบว์เน็คไทเซวิเญ ซึ่งเป็นเครื่องประดับโบว์เน็คไทที่เก่าแก่ที่สุดซึ่งถือกำเนิดขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 17 นักเขียนชาวฝรั่งเศสชื่อมาดาม เดอ เซวิเญ (1626-96) ทำให้เครื่องประดับประเภทนี้เป็นที่นิยม
สร้อยคอที่แสดงในภาพด้านบนแสดงให้เห็นการเคลือบกระบวนการทั่วไปในการทำเครื่องประดับบาโรก การเผาเคลือบสีต่างๆ บนทองเริ่มขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 17 โดยเป็นนวัตกรรมทางเทคนิคของช่างทำเครื่องประดับที่ชื่อฌอง ตูแต็ง (ค.ศ. 1578-1644)
เครื่องประดับสไตล์บาร็อคมักจะมีความสวยงามแบบอะโกราซึ่งไม่ตัดขาดจากการใช้เคลือบอีนาเมลอย่างแพร่หลาย ซึ่งเป็นยุคที่เคลือบอีนาเมลแบบละเอียดอ่อนทั้งด้านหน้าและด้านหลังของเครื่องประดับ
เทคนิคสีสันสดใสนี้เหมาะกับการแสดงอารมณ์ของดอกไม้เป็นอย่างยิ่ง และตลอดศตวรรษที่ 17 มีดอกไม้ชนิดหนึ่งที่ทำให้คนทั้งยุโรปต้องหลั่งน้ำตาและจดจำ ดอกไม้ชนิดนี้มีต้นกำเนิดมาจากเนเธอร์แลนด์ แต่กลับกลายเป็นสิ่งแปลกใหม่ในฝรั่งเศส นั่นก็คือ ทิวลิป
ในศตวรรษที่ 17ทิวลิปเป็นสัญลักษณ์ของสังคมชั้นสูง และหากมีราคาแพงที่สุด หัวทิวลิปก็สามารถแลกกับวิลล่าทั้งหลังได้
ราคานี้แน่นอนว่าพองตัวขึ้น ตอนนี้เรามีคำศัพท์มาอธิบายสถานการณ์นี้ เรียกว่าฟองสบู่ ฟองสบู่จะแตกแน่นอน หลังจากฟองสบู่แตกไม่นาน ราคาของหัวทิวลิปก็เริ่มสูงขึ้น ซึ่งเรียกว่า “ฟองสบู่ทิวลิป”
ไม่ว่าจะอย่างไรก็ตาม ดอกทิวลิปได้กลายมาเป็นดาวเด่นของเครื่องประดับสไตล์บาร็อค
เมื่อพูดถึงการฝังเพชร ยังคงเป็นช่วงเวลาที่การฝังเพชรบนทองคำอยู่ และอย่าประมาทโลหะที่ใช้ในการฝังเพชร เนื่องจากเมื่อถึงศตวรรษที่ 18 เพชรที่ฝังบนทองคำก็เริ่มเป็นที่นิยมน้อยลงในเครื่องประดับสไตล์โรโกโก
เครื่องประดับสมัยนี้มีโต๊ะจำนวนมากตัดเพชรนั่นก็คือ เพชรดิบทรงแปดเหลี่ยมที่ตัดออกจากปลายแหลมนั้น ถือเป็นเพชรเจียระไนแบบดั้งเดิมมาก
ดังนั้นเครื่องประดับบาร็อคจำนวนมากเมื่อดูจากรูปถ่ายจะพบว่าเพชรดูเป็นสีดำ ซึ่งจริงๆ แล้วไม่ใช่สีของเพชรเอง แต่เป็นเพราะเหลี่ยมมีน้อยเกินไป ทำให้แสงไม่สามารถส่องผ่านเหลี่ยมจากด้านหน้าของเพชรเข้าไปในแสงได้ เนื่องจากการหักเหของแสงจากด้านหน้าของเพชรจึงสะท้อนกลับมา ดังนั้นภาพวาดจึงสามารถมองเห็นเพชร "สีดำ" ได้จำนวนมาก เหตุผลก็คล้ายๆ กัน
ในงานฝีมือเครื่องประดับสไตล์บาร็อคมีลักษณะเด่นดังต่อไปนี้: สง่างาม สดใส แข็งแกร่ง แต่ในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยความหรูหราและความสูงศักดิ์เคร่งขรึม ไม่ค่อยมีธรรมชาติทางศาสนา เน้นที่รูปแบบการแสดงภายนอก เน้นที่รูปแบบการเปลี่ยนแปลงและบรรยากาศของการแสดง
ในช่วงปลายสมัยนั้น รูปแบบของงานจะเน้นความโอ่อ่า หยาบคาย และมีสีสันมากขึ้น และเริ่มละเลยเนื้อหาที่พรรณนาอย่างลึกซึ้งและการแสดงอันละเอียดอ่อน สไตล์บาร็อคตอนปลายเผยให้เห็นถึงสไตล์โรโกโกในบางแง่มุม
เครื่องประดับสไตล์โรโคโค
ลักษณะเด่น: ความเป็นผู้หญิง ความไม่สมมาตร ความนุ่มนวล ความเบา ความละเอียดอ่อน ความละเอียดอ่อนและความซับซ้อน เส้นโค้งเป็นรูปตัว “C” และรูปตัว “S”
ลักษณะเด่น: ความเป็นผู้หญิง ความไม่สมมาตร ความนุ่มนวล ความเบา ความละเอียดอ่อน ความละเอียดอ่อนและความซับซ้อน เส้นโค้งเป็นรูปตัว “C” และรูปตัว “S”
“โรโคโค” (Rococo) มาจากคำภาษาฝรั่งเศสว่า rocaille ซึ่งแปลว่าเครื่องประดับหินหรือเปลือกหอย และต่อมาคำนี้หมายถึงเครื่องประดับหินและเปลือกหอยแมลงภู่ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของรูปแบบศิลปะ หากสไตล์บาร็อคเป็นเหมือนผู้ชาย สไตล์โรโคโคก็จะเหมือนกับผู้หญิงมากกว่า
สมเด็จพระราชินีมารีแห่งฝรั่งเศสเป็นผู้ชื่นชอบงานศิลปะและเครื่องประดับสไตล์โรโกโกอย่างมาก
ก่อนที่พระเจ้าหลุยส์ที่ 15 จะครองราชย์ สไตล์บาร็อคเป็นธีมหลักของราชสำนัก ซึ่งมีความล้ำลึกและคลาสสิก บรรยากาศมีความสง่างาม เพื่อบอกเล่าถึงอำนาจของประเทศ ในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 อุตสาหกรรมและการค้าของฝรั่งเศสพัฒนาอย่างเข้มแข็งและกลายเป็นประเทศที่ก้าวหน้าที่สุดในยุโรป ยกเว้นอังกฤษ สภาพสังคมและเศรษฐกิจและความก้าวหน้าของชีวิตทางวัตถุ สำหรับการพัฒนาสไตล์โรโกโกได้วางรากฐาน เจ้าชายและขุนนางแห่งความหรูหราได้สร้างพระราชวังที่งดงามในทุกส่วนของฝรั่งเศส และการตกแต่งภายในเป็นแบบย้อนกลับของความหรูหราแบบบาร็อคที่ตระการตา สะท้อนถึงลักษณะเฉพาะของราชสำนักของการเพิ่มขึ้นของสตรีนิยม นั่นคือ เน้นที่ระเบียบราชการที่ยุ่งยากและเอฟเฟกต์การตกแต่งที่ประณีต ละเอียดอ่อน และสวยงาม สไตล์โรโกโกเป็นการก่อตัวของสไตล์บาร็อคที่ดัดแปลงโดยเจตนาเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้อย่างยิ่ง
พระเจ้าหลุยส์ที่ 15 ทรงสืบราชสมบัติ และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ.2288 วันหนึ่งพระองค์ทรงหลงใหลในความรักอันบริสุทธิ์ของพระองค์มานานกว่า 20 ปี นั่นคือ นางปอมปาดัวร์ นางปอมปาดัวร์ผู้นี้ได้เปิดศักราชใหม่ของศิลปะสไตล์โรโกโก
เครื่องประดับสไตล์โรโกโกโดดเด่นด้วยรูปทรงเพรียวบาง น้ำหนักเบา ตกแต่งอย่างประณีต มีส่วนโค้งเป็นรูปตัว C รูปตัว S และรูปม้วน และสีสันสดใสสำหรับองค์ประกอบการตกแต่ง
ศิลปะอาร์ตเดโคแบบโรโกโกได้รับแรงบันดาลใจมาจากรูปแบบการตกแต่งแบบจีน โดยได้รับแรงบันดาลใจจากฝรั่งเศสซึ่งมีเส้นโค้งที่นุ่มนวลของจีน เครื่องลายครามของจีน โต๊ะ เก้าอี้ และตู้เก็บของต่างๆ
ลวดลายไม่ได้ถูกครอบงำด้วยรูปเคารพ สัญลักษณ์ทางศาสนาและราชวงศ์อีกต่อไป แต่ถูกครอบงำด้วยองค์ประกอบธรรมชาติที่ไม่สมมาตร เช่น ใบไม้ พวงหรีด และเถาวัลย์
การก่อตัวของรูปแบบ Rococo นั้นแท้จริงแล้วคือรูปแบบบาร็อคที่ดัดแปลงมาอย่างจงใจเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้อย่างที่สุด หากคุณต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเครื่องประดับสไตล์ Rococo และสไตล์ศิลปะ ขอแนะนำให้ชมภาพยนตร์เรื่อง The Greatest Showman ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่เป็นตัวแทน ภาพยนตร์ทั้งเรื่องตั้งแต่เครื่องประดับไปจนถึงเครื่องแต่งกายและการตกแต่งภายในนั้นแสดงให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะและเสน่ห์ของสไตล์ Rococo ได้เป็นอย่างดี
เครื่องประดับสไตล์โรโกโกทำด้วยเพชรเจียระไนแบบโรสคัทจำนวนมาก มีลักษณะเด่นคือฐานแบนและเหลี่ยมสามเหลี่ยม
รูปแบบเหลี่ยมเพชรยังคงเป็นที่นิยมจนถึงประมาณปี ค.ศ. 1820 จากนั้นจึงถูกแทนที่ด้วยวิธีการตัดเหมืองแบบเก่า แต่ก็ไม่ได้หายไปไหนโดยสิ้นเชิง และยังกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้งในปี ค.ศ. 1920 ซึ่งผ่านมาแล้วกว่า 100 ปี
อุตสาหกรรมเครื่องประดับได้รับผลกระทบอย่างหนักจากการปะทุของการปฏิวัติฝรั่งเศสในปี 1789 จากนั้นชายร่างเล็กจากซิซิลีก็ขึ้นเป็นจักรพรรดิของฝรั่งเศส ซึ่งก็คือ นโปเลียน เขาปรารถนาอย่างบ้าคลั่งถึงความรุ่งเรืองในอดีตของจักรวรรดิโรมัน และสไตล์โรโกโกที่เป็นแบบผู้หญิงก็ค่อยๆ หายไปจากเวทีประวัติศาสตร์
เครื่องประดับสไตล์ลึกลับและงดงามเหล่านี้มีหลายแบบ แต่ในขณะเดียวกันก็ทำให้คนรู้สึกได้ถึงสไตล์ใดสไตล์หนึ่ง โดยเฉพาะสไตล์บาร็อคและโรโคโค - สไตล์บาร็อคและโรโคโคที่งดงาม แต่ไม่ว่าจะอย่างไรก็ตาม สไตล์ศิลปะของพวกเขาก็ส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อนักออกแบบตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
เวลาโพสต์: 03-12-2024